初夏を爽快に過ごそう、ということで第９回例会（＝０５年６月９日）では＜爽やかな曲＞というテーマを掲げ、バロック音楽（※１）の巨匠ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル（※２）の『水上の音楽』を全曲聴きました。私にとってバロック音楽は心を爽やかにして呉れる妙薬です。
当時のイギリス王室はテムズ川の川面に船を浮かべ涼を取り乍ら音楽を聴く、という実に優雅な船遊びに興じて居ましたが、この曲はその船遊びの為に書かれた壮大なＢＧＭ（＝バックグラウンド・ミュージック）です。王はこの催しを臣下や下々の民に派手に見せ付け、水上から音楽を遍く轟かせることに依り自らの富と権力と何某（なにがし）かの権威を誇示し、同時に自由が無い身の憂さ晴らしをして居たのです。
■曲の構成とデータ
通称は『水上の音楽』ですが、正式名称は『組曲「水上の音楽」』です。曲の構成は、最近の演奏で多く採用されて居る「ハレ新全集版」に従います。
第１組曲 ヘ長調
第１曲：「序曲」 ラルゴ～アレグロ
第２曲：アダージョ・エ・スタッカート
第３曲：アレグロ
第４曲：アンダンテ
第５曲：アレグロ（ダ・カーポ）
第６曲：「パスピエ」
第７曲：「エア」
第８曲：「メヌエット」
第９曲：「ブーレ」
第１０曲：「ホーンパイプ」
第１１曲：アレグロ
第２組曲 ニ長調
第１曲：アレグロ
第２曲：「アラ・ホーンパイプ」
第３曲：「メヌエット」
第４曲：「ラントマン」
第５曲：「ブーレ」
第３組曲 ト長調
第１曲：─
第２曲：「リゴードン」
第３曲：「メヌエット」
第４曲：「ブーレ」
という異なる調性の３部構成です。
●データ
作曲年 ：１７１７年（３２歳）
演奏時間：約４５～５５分（版に依り曲の構成に多少差違有り）
■作曲された背景 － ヘンデルとイギリス国王の”因縁”の賜
（１）イギリスに地歩を築く迄
先ずヘンデルが生まれてからイギリスに地歩を築く迄の経歴（或いは遍歴）を簡単に記して置きましょう。ヘンデルは１６８５年ドイツ東部ザクセン地方（※３）の小都市ハレ（※３－２） －ライプツィヒの北西約３０ｋｍ－ に生まれました。父親ゲオルクはザクセン公の宮廷外科医 －家では薬屋と床屋を兼業し酒類販売も手掛ける－ でヘンデルには法律を学ばせたかったのですが、仕えていたヨハン・アドルフ公爵から息子の音楽の才能の芽を摘まない様説得され、漸く９４年（９歳）にオルガニスト兼作曲家のフリードリヒ・ヴィルヘルム・ツァハウへの入門を許します。ヘンデルはツァハウの元で先人の楽譜の写譜から始め、音楽の基礎を全て学び取りました。この年にはハレ大学（※３－３）が創立され、ヘンデルも１７０２年に１６歳で入学し父の遺志（父は１１歳の時に他界）を継いで法律を学ぶ傍ら、ハレのカルヴァン派教会のオルガン奏者（＝見習い扱い）に成り家計を支えました。
しかし早くからオペラに興味を抱いて居たヘンデルは翌０３年夏（１８歳）にハンザ同盟（※４）の国際港湾自由都市ハンブルク（※４－１）へ行き、秋にはハンブルク・オペラ劇場のヴァイオリニストに就任しました。そして翌０４年１１月（１９歳）にはオペラ第１作と成る『歌劇「アルミーラ」』を書き、翌０５年早々からのハンブルクの舞台で一応の成果を収めオペラ作曲家としてデビューしました。尚、ハンブルク時代に特筆すべき事は、生涯の友と成り後にヘンデル伝に寄与する事に成るヨハン・マッテゾン（※５）と親交を結んだことで、『アルミーラ』の主役もマッテゾンが演じました。
更に０６年（２１歳）～１０年（２５歳）には音楽の先進国且つオペラの本場イタリアに修行に行き、オルガンやチェンバロ奏者としても活躍しコレルリ（※６）やスカルラッティ親子（※７、※７－１）に会い大いに刺激を受け、遂に１０年（２５歳）に『歌劇「アグリッピーナ」』をオペラの中心地ヴェネツィアで大成功させました。
［ちょっと一言］
ヘンデルは１７０７年初頭～秋（２２歳）にローマのオットボーニ枢機卿（＝ローマ法王アレクサンデル８世の甥）の邸宅でのサロン「アルカディア」に出入りし、コレルリやスカルラッティ親子と知り合い、コレルリからは合奏協奏曲形式を、父親のA.スカルラッティからはオペラとオラトリオ（※８）の作曲法を吸収します。特にヘンデルの音の響きにはコレルリとの親近性が認められ、ヘンデルの音楽に血脈として流れて居ます。又、息子のD.スカルラッティ（←ヘンデルと同年生まれ）との「後年語り草に成ったチェンバロとオルガンの競演」も、この年このサロンに於いて行われました。本場での盛名を伝え聞いた音楽好きのハノーヴァー選帝侯ゲオルク・ルートヴィヒ（※９～※９－２）は直ぐに彼を呼び寄せ、１０年６月１６日にヘンデルをハノーヴァー宮廷楽長に任じたことは「因縁の糸」を垂れたと言うべきで、後述する様にこの糸は後に不思議な磁力を発します。当時のハノーヴァーはドイツ国内ではオペラが盛んで立派な劇場も在りましたが、ヘンデルはここに安住せず１０年秋（２５歳）には宮廷楽長の儘暇を貰ってオランダ経由で渡英し、暮れに僅か２週間で書き上げた『歌劇「リナルド」』が翌１１年２月ロンドンで大当たりし、貴族及び産業革命前のイギリス新興階級の支持を獲得しました。６月に一旦ハノーヴァーに帰りますが翌１２年秋（２７歳）に再び宮廷楽長の儘渡英し『歌劇「忠実な羊飼い」』（１２年作、この時は１幕のみ）、『歌劇「テセーオ」』（１２年作）の相次ぐ上演でヘンリー・パーセル（※１０）以来の大作曲家と認められ、王室から『ユトレヒト条約記念テ・デウム』（１３年作）（※１１、※１１－１）や『合唱曲「アン女王誕生日のための頌歌」』（１４年作）を注文され女王から年金を賜る身分と成り、その儘ロンドンに居着いて仕舞いました。
ところが病に臥して居たアン女王が１７１４年８月１日に急死、代わってハノーヴァー選帝侯ゲオルク・ルートヴィヒがイギリス国王ジョージ１世を宣した（※９－２、※９－３）のです。不思議な磁力を発した「因縁の糸」は何と”主人”を”我儘な従僕”の元へ引き寄せて仕舞いました。観念したヘンデルは早速『テ・デウム ニ長調』を作曲し９月２６日王室礼拝堂で演奏し”以前からの主人”である新国王を丁重に迎え、王室主席作曲家に”横滑り”して以後王室の慶事や弔事の曲を書く事に成ります。
（２）『水上の音楽』の実演風景
ヘンデルはその後、『歌劇「テセーオ」』以来協力関係に在る”顔の醜い”劇場経営者J.J.ハイデッカーと組んで『歌劇「ゴールのアマディージ」』（１７１５年作）を成功させますが、この頃「君臨すれども統治せず」をモットーにして居たジョージ１世（※９－２）は冒頭に記した様に夏にテムズ川に船を浮かべ、ほろ酔い気分で貴婦人たちを侍らせて音楽を聴くという”酒と薔薇の日々”（※１２）を過ごして居ました。『水上の音楽』はジョージ１世の１７１７年７月１７日の船遊びの為に作曲された作品で、正にジョージ１世との”因縁”の賜と言える曲です。
この日の約２００年後に発見されたプロイセン公使F.ボネットが記した「１７１７年の船遊びのメモ」を要約すると「最高の好天に恵まれた夕方８時頃、国王は貴婦人４人、伯爵１人、護衛１人を伴い御座船に乗り込み、その隣には約５０人の楽士を乗せた船が随行し、周囲には臣下たちの沢山の御座船が取り囲み、更にはこの催しを人目見て『水上の音楽』を少しでも聴こうと無数のボートが川面に浮かんで居た。」、「国王は１時間も掛かるこの曲を大変気に入り計３回（食前（＝往路）に２回、食後（＝帰路）に１回）も演奏させ、御蔭でテムズ河畔チェルシーでの夕食は午前１時～３時、セント・ジェームズ宮殿に帰り着いたのは午前４時半だった。」、更に「この日の楽士たちへの支払いだけで１５０ポンドを費やした。」と記されて居ます（△１のｐ５８～５９）。楽士が手にした報酬は単純計算で１人頭３ポンドですが、それにしても夜を徹しての”トンデモナイ催し”だった様です。
ところで上のメモでは「１時間も掛かる」と記されて居ますが、今日の構成の演奏では５０分位（←「曲の構成とデータ」の章を参照）です。１７１７年以外でヘンデルの『水上の音楽』が演奏されたことが判明して居るのは１７１５年８月２２日のジョージ１世の船遊びと１７３６年４月２６日ジョージ２世長男のウェールズ皇太子婚前船遊びですが、実はこれらの船遊びに演奏された『水上の音楽』の曲目構成の詳細は不明です。「ハレ新全集版」では第１組曲は１７１５年に、第２組曲は１７１７年に、第３組曲は１７３６年に初演されたという説を主張して居ます。又、金管を含み大編成の第１組曲と第２組曲は船上演奏用、小編成の第３組曲は晩餐用という説が在り私も同感です。しかし、これらの説を証明出来る資料は未発見です。いずれにしてもヘンデルが折に触れて少しずつ書き溜めた小曲を組み合わせて出来上がった楽曲と言えるでしょう。
■聴き方 － 王様に成った気分で聴いてみたら
前述の『水上の音楽』の実演場面を思い浮かべ乍ら、王様（或いは女王様）に成った気分で聴いてみるのも、偶には良いでしょう。ＢＧＭとは言っても近頃の軟弱な”癒し系”のそれとは違い金管楽器が派手に鳴る元気溌剌とした曲ですが、それは川風や騒音に打ち勝って音楽を王の耳元迄確実に届かせる必要が有ったからです。
第１組曲はホルンが主役です。序曲に続いて第２曲でオーボエが静かに哀愁を漂わせ、第３曲でホルンが鳴り渡り、再び第４曲のオーボエの哀愁に満ちた旋律の後、第５曲・第６曲で又ホルンが鳴ります。第７曲「エア」の心休まる旋律は有名で、第８曲はホルンが明るく鳴り渡り、第１０曲～１２曲は穏やかな曲です。
第２組曲はトランペットが主導します。第１曲でトランペットとホルンが気分を盛り上げた後、第２曲「アラ・ホーンパイプ」ではトランペットが華麗なファンファーレ（＝この組曲全体のテーマ・メロディー）を奏でます。『水上の音楽』と題してこの曲だけが単独で、又はこの曲と他の曲の抜粋が演奏されることも有ります。第３曲は優雅に、第４曲では落ち着いてトランペットが奏した後、第５曲で再びトランペットが晴れやかに鳴らし終了します。
第３組曲は木管楽器が活躍します。第１曲はフルート、第２曲はオーボエ、第３曲「メヌエット」のリコーダーの素朴で哀愁を帯びた旋律が聴き所で、第４曲はリコーダーを中間部に挟み弦が全体を安定感の有る和音で締めて居ます。
各組曲毎に緩急・長調と短調・強弱の減り張りを効かせて居ます。途中にメヌエット／パスピエ／ブーレなどの舞曲が挟まれて居ますが、船上で国王は貴婦人たちを相手にダンスをされたのでしょうか？
■ヘンデルはオペラ作曲家
「作曲された背景」でお解りの様に、ヘンデルは生涯の殆どをオペラとオラトリオ（※８）の劇音楽の作曲に費やした －作曲のみならず劇場経営者・興行師、歌手を探して契約させる手配師も遣った－ 人です（△２）が、日本の学校での音楽教育が交響曲中心の絶対音楽偏重の為にこの事実が不当に無視されて来ました。否、一人ヘンデルのみならずバロック・オペラ一般がクラシック音楽ファンの間ですら殆ど知られて無いのが現状です。減り張りの効いた豊穣で明朗な音はヘンデルの特徴ですが、この『水上の音楽』の所々に聴かれる劇的な音創りはオペラ作曲家ヘンデルならではの手腕が遺憾無く発揮されて居ると私には思われます。従って今後機会を捉えてバロック・オペラの魅力を少しずつ当会で紹介して行きたいと考えて居ます。
■自由と自立と国際性を求めたヘンデル
ヘンデルが社会に対してどういう思想を持っていたか、については知る由も有りませんが、彼の行動から推測すると教会や宮廷に縛られない「自由と自立」志向が強かったと断言出来ます。そして独立した音楽家として経済的にも裕福に成ろうとすれば当時はオペラしか有りませんでした（←しかし作曲家は分が悪く歌手の方が儲かった様で、ヘンデルは劇場経営にも乗り出しますが、後で破産して居ます）。そしてもう一つはハノーヴァーの様な地方都市には見向きもせず、ハンブルクやフィレンツェ（←イタリアで最初に訪れた街）やロンドンなどの国際都市好みという点から国際人（＝コスモポリタン）志向だったとも言えます。この２つの志向の底辺を探ると、ヘンデルは硬直・疲弊した聖職者や貴族階級よりも新しく勃興しつつ在る新興ブルジョア階級の上昇気流の勢い（＝即ち近代資本主義の萌芽）を「論理的にでは無く直観的に」感じ取っていたのではないかと思われます。
さて、その後ヘンデルは１７２７年２月２０日、４２歳の誕生日直前にイギリスに帰化し、その亡骸は最高名誉とされるウェストミンスター寺院（※１３）に埋葬されて居ます。ヘンデルの英語名は
ジョージ・フレデリック・ハンデル(George Frederick Handel)
です。Handel の "a" は元来のドイツ語ではウムラウトが付き "ä" です。現在ヘンデルを根っからのイギリス人だと思い込んで居るイギリス人が少なく無いですが、実際にヘンデルの遠い祖先にイギリス人の血が入っていた可能性が有ります。何故ならば、ヘンデルの生地ザクセン地方という所はイギリス人のルーツの一つであるサクソン人が居住して居た土地（※３）だからで、ザクセン(Sachsen[独])はサクソン(Saxon[英])が訛りドイツ語化したものです。
ところでヘンデルのイギリスでの成功は、彼の死後にヨハン・クリスティアン・バッハ（＝J.C.バッハ）やハイドンなどに大きな影響を与えました。ドイツから一歩も出なかった大バッハ（＝J.S.バッハ）の末子J.C.バッハはヘンデルと同様にイタリアで音楽修行し１７６２年（２７歳）からロンドンに定住します。１７９１年のハイドン初渡英にはヘンデルのイギリスでの活躍の事蹟が大きな勇気を与え、更にハイドンの『オラトリオ「天地創造」』（１７９８年作）はヘンデルの超有名な『オラトリオ「メサイア」』（１７４１年作）に触発されて生まれて居ます。
死の床に就いた最晩年のベートーヴェンは寄贈された『ヘンデル全集』の楽譜を楽しんだと伝えられて居ます（△３のｐ１２０）。
■結び － 遊びにはタフさが必要
私たち庶民は他人に誇る富も権力も権威も持ち合わせて居ませんが、『水上の音楽』を聴いて気分だけは涼しく爽快に成ろう、というのがこの日の狙いでした。イギリス国王の船遊びの賑わいは大変なものでしたが、なぁに大阪天神祭の船渡御（※１４、※１４－１）も負けてませんゾ。更に古きを遡れば西暦９００年頃、平安貴族たちは京の川に小舟を浮かべ楽人に音楽を奏させ和歌や漢詩を詠み”酒と怠惰の日々”を過ごして遊んで居ました －この舟遊びが今に伝承されて居るのが嵐山の三船祭（※１５）－ ので、舟遊びの歴史では日本の方が古いかも知れません。
私も舟遊びと迄は行きませんが、夏に成ると鴨川の川床（※１６）で酒を飲む「納涼の宴」を楽しみ、浮世の憂さ晴らしをして居ます。ＢＧＭは「川のせせらぎの音」ですが、自然の音が日本的風流というものでしょう。しかし、『水上の音楽』の実演場面を知ってみると、外国では「遊びにはタフさが必要」と熟々（つくづく）感じさせられました。
さて、『水上の音楽』で涼しく爽やかな気持ちに成って戴けたでしょうか？、．．．、何々、貴婦人が傍に居られたらもっと良かったですと？、．．．、いやぁ誠に御同慶の至りでは有りますが、それを申したら当会の女性会員に失礼ですゾ！！
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